アートに彩られた島

大胆な8作品から成る、この島の常設アートコレクション
見るという行為の在り方
ジェームズ・タレルの作品で、見るという基本的な行為に立ち返りましょう。スカイスペースという独創的な作品群では、空を認識する鑑賞者の感覚が、光の枠にはめられ、再構成されます。鑑賞者は、知覚と畏敬の念を感じる境地に陥ります。瞑想に導きながら困惑させるようなこの作品は、感覚で捉える世界との関わり方を一変させます
スカイスペース・アマルタの詳細はこちら
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自然と光が織りなすアンビエント・インスタレーション
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ジェームズ・タレル
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ジェームズ・タレル氏について

タレル氏の作品は、ニューヨークのグッゲンハイム美術館、ホイットニー美術館、ロサンゼルス郡美術館、アムステルダムのステデライク美術館、エルサレムのイスラエル美術館、ウォルフスブルクのクンストミュージアム、キャンベラのナショナルアートギャラリー、上海の龍博物館など、世界中の有名な美術館で評価されています。タレル氏は、グッゲンハイムフェローシップ(1974年)、マッカーサー財団フェローシップ(1984年)、ナショナルメダルオブアーツ(2013年)など、数々の栄誉ある賞を獲得しています。

時の流れにあらがい、自分のパラダイムを変換

ヤシの木
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ヤシの木
19世紀に活躍した旅するアーティストの版画を基に、発見の感覚を写真で再現
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カッシオ・ヴァスコンセロス

テスト

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カッシオ・ヴァスコンセロス氏について

カッシオ・ヴァスコンセロス氏は1981年から活動している写真家で、20か国、200回以上の展示実績があります。最近の展覧会としては、フェニックス美術館(アリゾナ州フェニックス)の「Past/Future/Present: Contemporary Brazilian Art from the Museum of Modern Art, São Paulo」(2017年)、北京の今日美術館(TAM)の「Collectives」(2013年)などがあります。ヴァスコンセロス氏の写真は、ブラジルの主要なプライベートコレクションやサンパウロ美術館(MASP)(ブラジル、サンパウロ)などの美術館だけでなく、フランス国立図書館(フランス、パリ)やヒューストン美術館(MFAH)(米国、ヒューストン)などのブラジル以外の施設でも展示されています

シンセシス・モノリス
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シンセシス・モノリス
探求の中で自然の産物と人為的なものの境界をぼかし、金属の変容する特性を表現
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ホンジエ・ヤン

ホンジエ・ヤン氏について

ホンジエ・ヤン氏は、アート、デザイン、テクノロジーの領域に多様な学問分野を取り込み、「変わること」の力を探究しています。彼の作品は想定される未来像とその影響を考察し、私たちの固定観念を揺さぶります。オランダでデザイナー兼アーティストとして活躍するホンジエ・ヤン氏は、現実と虚構、既知と未知を行き来しながら、私たちの生きる流動的な時代を表現しています。こうしたアプローチは、2015年にコンテクスチュアルデザインの修士号を取得したデザイン・アカデミー・アイントホーフェンでの学びから得たものです

ホーム・ディープ・ブルー
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ホーム・ディープ・ブルー
近いものこそ遠いもの。空と海の距離をなくすテキスタイル作品
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武田裕子

武田裕子氏について

日本で育った武田裕子氏は、民芸運動(日本の美術工芸品運動)の伝統の中で修行を積みました。彼女は、世界中の個人コレクターや一流の建築家からアートとデザインの作品依頼を受けています。ニューヨークにスタジオを開く前は、ニューヨークのジャック・ラーセン・スタジオでシニアデザイナーを、東京と京都の川島織物でデザイナーを務めていました。ロンドンのロイヤル・カレッジ・オブ・アートでコンストラクティッド・テキスタイルの修士号を取得しています。国際テキスタイル大賞(東京)、ICFF編集部賞(クラフトマンシップ)、ジャック・ラーセン現代テキスタイル賞などを獲得しています

ロス・リミテス・デ・ロ・ポシブルIX
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ロス・リミテス・デ・ロ・ポシブルIX
決して安定しないバランスが呼び起こす、穏やかな緊張という矛盾した状態
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ホセ・ダヴィラ

ホセ・ダヴィラ氏について

ホセ・ダヴィラ氏(1974年メキシコ、グアダラハラ生まれ)は、20年以上にわたって彫刻の分野で活動し、不安定な構図で素材を組み合わせた作品を制作してきました。さまざまな視点による作品の要素や構造の捉え方に挑み、自然のままの状態とはかなさ、有機的な形と人為的な形、体系と混沌、危険と平穏を共存させるにはどうすべきかを注視しています。彼の作品は、ユズ美術館、チョポ大学博物館、ハンブルガー・クンストハレ、マルファ・コンテンポラリー、フォールリンデン美術館などに展示されてきました

モメント
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モメント
物体と風景とのつかの間の対話を感じる、砂浜でのひととき
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FAHR 021.3

FAHR 021.3

FAHR 021.3は、2012年にポルトガルのポルトでフィリパ・フロイス・アルメイダ氏とウーゴ・レイス氏によって設立されたスタジオです。国際的に受賞歴があり、クリエイティブかつ実験的であることで知られ、アートと建築の境界に注目(あるいは無視)した作品を制作しています。ドイツ語の「Erfahrung(経験)」を意味するFAHR 021.3は、想定外の出来事、矛盾、文脈を逸脱した事象の境界で概念を構築するラボスタジオです。

現代における海洋考古学
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現代における海洋考古学
集団としての責任を否応なしに感じさせる海洋プラスチック
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パメラ・ロンゴバルディ

パメラ・ロンゴバルディ氏について

パメラ・ロンゴバルディ氏はアートと社会活動を融合させていることで知られる第一人者であり、海洋プラスチック汚染の問題に継続的に取り組む姿勢が評価されています。誉れ高いハジェンズ賞を受賞しており、ジョージア州立大学で特別教授も務めています。ロンゴバルディ氏の作品は、「National Geographic」や「Sierra Magazine」などの世界的に知られる出版物に掲載されたことがあり、世界中の展覧会、ギャラリー、美術館、公共空間でも紹介されています

ライフ
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ライフ
島にあるものから生まれた自然の色で、エネルギー、感情、時間の層を表現
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サッサン・ベナム=バクティアル

サッサン・ベナム=バクティアル氏について

1984年にパリで生まれたサッサン・ベナム=バクティアル氏は、フランスとイランにルーツを持つ現代アーティストです。塗り重ねた絵の具の層を削り取る彼のスタイルでは、絵の具を複雑に削り取ったり、塗り重ねたり、多様な色を混ぜ合わせて特定の部位に塗り広げたりします。彼にとって、これはエネルギー、感情、時間の層を表現しているのです。最近の作品は、フィリップス・ロンドンでの個展、モナコ公国でのサザビーズ、デュッセルドルフのセタレ・ギャラリー、ロンドンのサーチ・ギャラリー、サン・ジャン・カップ・フェラのヴィラ・サント・ソスピールなど、世界中で展示されています

アーティストの紹介
アートとカルチャーの最前線で活躍するトレンドセッターに会いましょう
交流を心で感じ、実際に体験
交流によって、世界の歩き方が変わります。島の全域でのさまざまなシーンや体験が1つになって生まれる、ものを見抜く強力な力。あらゆる空間でひらめきや意義を発見するでしょう
整えられた砂面を照らす紫緑の光

パティーナモルディブをさらに詳しく見る

バー&ダイニング
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コーエン
施設
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「フットプリント」キッズクラブ
オファー
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フェスティブ・ゲッタウェイ
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日常から離れて
体験を予約する
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ラウンジチェアとヤシの木があるトロピカルビーチ
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澄み渡る青空に映える桜の花。